La vida es puro teatro

El taller de teatro que hemos hecho estas dos últimas semanas me ha encantado. Lo cierto es que nunca había hecho nada de teatro del oprimido pero sin embargo tenía mucha curiosidad al respecto.

Tanto la sesión de teatro imagen como la de teatro periodístico han sido muy enriquecedoras. Por un lado enriquecedoras para el grupo, porque nos ha supuesto un espacio para desconectar de la rutina y del agobio de estas fechas previas a exámenes, también ha sido un espacio de encuentro con l@s demás compañer@s, ya que por desgracia en el día a día y en la rutina del aula tendemos a coincidir prácticamente con las mismas personas, con aquellas que nos son más afines y estos talleres han facilitado que nos relacionemos más allá de estos subgrupos ya creados a lo largo de tres años de carrera. Con esta propuesta se ha generado cohesión de grupo, hemos compartido risas, hemos despertado nuestra creatividad y nos hemos regalado creaciones artísticas l@s un@s a l@s otr@s.

Por otro lado han sido sumamente enriquecedoras en cuanto que nos han dado a conocer numerosos recursos para nuestro trabajo como educadoras. Evidentemente se ha tratado únicamente de una muestra, un especie de iniciación que supone abrir una puerta en nosotras hacia el uso de las artes en lo social. Simplemente echando un vistazo a lo que hemos experimentado y lo que se ha generado entre nosotr@s, tanto grupal como individualmente, se perciben las potencialidades de esta herramienta para trabajar con otros colectivos. El teatro del oprimido tiene un gran valor ya que, más allá de la representación final frente al público, a lo largo del proceso se trabajan aspectos a nivel personal y grupal que son muy interesantes. Sin embargo, es cierto que para poder utilizarlo con otras personas con las que trabajemos es necesario experimentarlo nosotras primero. En este sentido uno de los muchos propósitos que me llevo de esta asignatura es formarme en este ámbito, y seguramente el curso que viene inicie la experiencia, con un grupo ya en marcha, aquí en Valencia.

Agradezco sinceramente haber tenido esta oportunidad de experimentar un poquito de teatro del Oprimido. Personalmente me he sentido muy a gusto en las dos sesiones, fluyendo en la mayoría de ejercicios propuestos y me llevo un motón de ideas que me encantaría poner en práctica con Les del Parabán Teatre Social.

Y no olvidemos nunca que la vida es puro....

Aire-Marina Guillén

El teatro (del oprimido) y la educación social

Si bien todas las artes son poderosas herramientas con las que trabajar la educación social, creo que el teatro es prácticamente de las más completas, a las que más jugo le podemos sacar. Sobre todo porque no hablo porque no solo hablo del teatro en el sentido de representar una obra ya escrita y ya está o de hacer de espectador (que también), sino porque hablo de lo que el teatro nos puede dar en todas sus vertientes. Mediante el teatro y la interpretación entre otras cosas podemos trabajar infinidad de valores, de habilidades (básicas, sociales, emocionales, etc.). Podemos expresar emociones y aprender a comprender las de los y las demás, podemos utilizar nuestras propias obras para expresar deseos o reivindicar algo con ellas. Y es esto lo que pretendía Julián Boal con su Teatro del Oprimido.

 

Inspirándose en el teatro épico de Bertolt Brech y en la Pedagogía del Oprimido, vio en el teatro la posibilidad de utilizarlo por las clases oprimidas en su lucha contra las clases opresoras siendo así un medio de reivindicación desde la cultura. Este teatro se basa en la idea de que toda persona es teatro, con el objetivo de transformarla en un sujeto activo, protagonista de su vida y la sociedad, no pasivo.

 

Este teatro tiene diferentes variedades como el teatro invisible, el teatro periodístico, teatro imagen... y es uno de los tipos de teatro que nos puede enriquecer sobre manera como educadoras sociales ya que parte de la pedagogía y de un pensamiento en total conexión con esta nuestra profesión.